Jake Gyllenhaal foi um dos entrevistados do Programa Jimmy Fallon esta noite:

Para ver a entrevista: videos.iheartjake

Jake começa falando sobre a estreia de Maggie na Broadway. Ele elogia tanto ela quanto Ewan Mcgregor, com quem ela está contracenando; ambos estão soberbos na opinião dele.

Depois ele fala sobre Constelations, a peça que vai marcar a estreia dele na Broadway. Ele apenas fala que é uma história de amor. haha

Em seguida, eles começam a falar sobre Nightcrawler. Jimmy elogia o filme, enquanto Jake fala sobre a trama. Nada do que já não sabemos.

Depois da entrevista, Jake participou de um jogo famoso do programa: Water War (Guerra de água). Veja:

 

Mais cedo, foi ao ar a participação de Jake no programa da Ellen Degeneres:

Para assistir a entrevista: videos.iheartjake

fotos: iheartjakemedia

Entrevista para Peter Hammond:

O que apelou para você para trabalhar neste filme, como estrela, assim como produtor?

Este personagem foi muito bem escrito. O diálogo é extraordinário. E assim que li, só mesmo o estilo - se você ler o roteiro - foi uma incrível leitura. Eu encontrei-o satírico. Na verdade, a ironia da coisa é que eu acho que é incrivelmente engraçado. Eu acho que não há muitos filmes que são subversivamente comunicando uma idéia através de um personagem. Acho que todos nós temos uma parte de nós mesmos que é um pouco como Lou. Nós todos (devemos) nos sentimos um pouco cúmplices na criação de Lou, porque ele é um produto de nossa necessidade de consumo. Eu falo por mim, e eu definitivamente fui cúmplice na criação de Lou.

Eu trabalhei na televisão, fiz todos aqueles programas de entretenimento por anos; vi quando eles começaram como uma coisa e foram para notícias dos tablóides. Este filme realmente me fez pensar. Notícias estão embaladas no menor denominador comum.

Há um momento em que você tem informações irrelevantes sendo informações importantes e importante ser sem importância, quando você pode ir na página inicial de um grande site de notícias e ter uma história sobre o discurso do Estado da União, juntamente com fotos ou vídeos de um gato que sobreviveu à uma queda de 40 pés. Eu acho que os jornalistas e os meios de comunicação estão dando ao público o que eles querem. Então, quando eu olhar para alguém como Lou, ou mesmo as notícias locais, eu digo: "Bem, eles estão habilitados pela pessoa que está comprando este filme, e então essas pessoas estão comprando imagens que são ativadas por nós." Teve este momento interessante quando estávamos filmando em um dos nossos sofreu um acidente de carro. E ela estava bem, mas ela veio para o set, alguns dias depois e ela disse: "Eu estava sendo colocada em uma maca e havia essas pessoas me filmando. Em um momento em que eu estava sentindo a minha vida passar diante dos meus olhos, e então alguém estava me filmando."

Este é um ótimo desempenho, porque é tão no limite. Desde que você também é um produtor neste filme, quanta colaboração você teve para criar esse personagem?

Um monte de escolhas que fiz vieram da discussão, o visual do personagem, e, internamente, o meu relacionamento com Dan (Gilroy) e nós, basicamente, descobrimos cada pequeno detalhe de que esse cara foi à direita da página. Uma vez que o brilho da grande escrita é que ela pode obviamente ser interpretada de muitas maneiras diferentes. E lutamos com toda a filmagem, onde eu iria fazer um take e era realmente grande, e então gostaria de tentar e fazer uma tomada que era um pouco maior e um pouco mais nítida. Na verdade, as pessoas perguntaram: "De onde vem a cena espelho, quando você quebra o espelho?" E eu diria: "Bem, nós estávamos fazendo isso para cada pedaço de diálogo e monólogo. Não é apenas por todo o lugar. "Tivemos de modular em todos os lugares, porque essa sempre foi a dificuldade para nós. E é realmente uma criação minha, de Dan, e, em última análise, de Johnny Gilroy, que editou o filme.

Você perdeu muito peso para este papel. Seus olhos se destacam tanto por causa disso. Quão importante foi para criar um olhar tão magro?

Eu sempre pensei que Lou era um coiote. Ele olhou assim. E, por isso, os coiotes estão morrendo de fome de uma maneira. Ambição é uma grande parte do filme, e como ele é pregado como uma coisa muito boa- que eu acho que é. Mas pode ser uma coisa muito perigosa. Essa fome -literal e figurativa- foi um estado que era importante para mim estar dentro. Ele só dirigiu as cenas. Isso me deu a oportunidade de ter uma fundação firme. Quando alguém veio até mim em uma cena e tentou me desafiar, eu sabia o que eu estava fazendo e como eu estava com fome. Quer dizer, mais uma vez, literalmente e figurativamente. E eu gostaria de passar por elas. E isso é o Lou. Ele ataca as pessoas vulneráveis. Mas, ao mesmo tempo, não importa o que, ele sabe onde ele está indo, porque ele precisa para obter esse alimento.

E como um coiote, você saiu e e filmou esse filme à noite. Como é que isso ajuda?

Bem, um lado da produção ajudou, e também não ajudou, na medida em que estávamos filmando durante um período de tempo do ano em que tivemos "menos" noite, por isso estava sempre correndo. Nós provavelmente perdemos uma hora e meia (a cada dia) do que poderíamos ter conseguido se estávamos filmando durante o inverno. Ele também ajudou, porque tivemos locações e pudemos fotografar lugares onde, obviamente, você nunca seria capaz de fazer com um orçamento menor porque não há tráfego, e as coisas que aconteceram, e as pessoas que trabalharam. De um ponto de vista do ator, apenas quimicamente, foi muito interessante. Isso afetou todo o personagem e a experiência. Você entra em um estado de espírito diferente. Houve momentos, três quartos do caminho, onde eu me lembro desesperadamente não querer ver o sol nascer, não só como produtor do filme, mas realmente como personagem, tipo ficar triste quando sabia que o dia estava chegando.


Rene Russo é tão grande neste filme. As cenas entre vocês dois, apenas um se alimentando do outro em todas as formas imagináveis, eram grandes.

Bem, eu também creditar o script. Muitas vezes parecia que eu tinha sido dado esta metralhadora calibre 50 de diálogo e que ela tinha sido dada uma colher. Mas de alguma forma ela me intimidou durante a coisa toda, e fez como ator, e tornou muito mais difícil do que eu esperava em termos de fugir com Lou. E isso é um testamento para ela. Ela é uma artista real. Ela não compromete. Ela adora brincar, ela adora foder você, e esse é o meu tipo favorito de ator. Quando você tem uma varinha muito menor, é bastante impressionante o que ela faz. Quero dizer, Dan amarrou as mãos atrás das costas nestas cenas. Nina está desesperada e nem sequer dizer tanto ou ter tanta informação quanto Lou faz, e está lutando. E Rene deixa sua marca com muito mais do que uma palavra. A palavra é muito foda.

Premiere do filme Nightcrawler em Nova York

Jake Gyllenhaal recebeu o apoio dos amigos Jay Z e Beyonce:

Do amigo 50 cent:

Dia ocupado

Jake Gyllenhaal no Produced By: New York

Como postado ontem, Jake fez uma aparição em uma exibição do filme Nightcrawler em Boston:

Jake Gyllenhaal foi entrevistado esta manhã pelo ex-chefe do PGA e produtor Hawk Koch na primeira edição do PGA Produced by: New York. Abaixo alguns trechos da conversa:

Lembrando que Gyllenhaal já é uma estrela de cinema com certificado (com uma indicação ao Oscar por Brokeback Mountain até o seu "desempenho surpreendente" em Nightcrawler ) Koch começou por perguntando-lhe sobre, com todos os problemas relacionados com o trabalho, porque se tornar um produtor?

"Eu acho que as dores de cabeça e desgosto são parte de qualquer trabalho, se você colocar toda a sua alma nele," Gyllenhaal respondeu. "Eu cresci com meus pais por trás das câmeras e que era a língua que eu sabia. Foi só depois que me tornei um ator. Eu tenho memórias fascinantes entre o atrito dos atores na frente e das pessoas por trás das câmeras, e com o balanceamento de todos os problemas entre os dois."

Em Nightcrawler, ele tinha desafios que incluíam um baixo orçamento de US $ 8 milhões e uma curta filmagem. "Eu memorizei o filme como uma peça", disse ele. "Eu era ágil o suficiente para saber que teríamos três tomadas para fazer isso porque nós teríamos quatro companhias em uma noite. Estranhamente, o que iria acontecer, você estaria nestas reuniões e eu sei que eu estava pronto como ator para ir".

"Estávamos decidindo qual empresa iria financiar o filme, mas isso foi quando eu vim com uma. Nós todos chegamos à conclusão de que Bold seria a opção certa. E, depois, vendemos os direitos estrangeiros em Toronto. Nós comercializamos o filme e vendemos o filme no mercado interno em Cannes. Fizemos os solilóquios na câmera; Bold vendeu todo filme comigo falando diretamente para a câmera."

Questionado sobre o que o leva a um projeto, Gyllenhaal falou como o filho de um diretor e uma roteirista que ele, de fato, é. "Eu nunca li um roteiro como um ator", disse ele. "Isso é provavelmente um problema. Minha mãe [Naomi Foner roteirista de Running on Empty ] sempre me ensinou que a história é rei. Eu sempre leio os scripts pela primeira vez a partir de um ponto de vista da história."

Koch perguntou à Gyllenhaal para responder sem pensar muito com quem ele mais gostaria de trabalhar, como ator ou produtor. Gyllenhaal levou alguns segundos de qualquer maneira e, em seguida, respondeu: "Denzel Washington, como um ator." Como produtor? "Eu vou deixar por isso mesmo", respondeu ele.

Como eles estavam falando à  uma multidão da indústria, Koch deu à Gyllenhaal uma oportunidade para abordar produtores sobre trabalhar com atores e atores sobre trabalhar com produtores, e ele não decepcionou.

Seu conselho para ambos, segundo ele, é "Não tome isso pessoalmente. Todo mundo tem uma agenda e sua agenda deve ser respeitado. Atuar é uma profissão imatura e egoísta, mas por outro lado ele também pode produzir uma grande empatia. É tudo sobre o comportamento humano. Esteja ciente de seu lugar na grande família que é fazer um filme. Lembre-se que o filme em que está a trabalhar tem estado em desenvolvimento há anos e tudo levou a esse momento".

Os produtores, segundo ele, precisam se ​​lembrar que atuar é "um trabalho extraordinariamente sensível". Ele lembrou disso ao trabalhar com Michael Peña nas cenas finais de End of Watch , durante uma pausa, a produção estava sob pressão, "estávamos correndo por causa do dinheiro ", e Peña "percorreu todo o caminho até o final do beco. Eu disse: 'por que você está andando tão longe? " Ele disse: 'É como um animal, como persuadir um tigre na selva ", falando sobre como atuar. '' Eu preciso manter o tigre quieto. É uma coisa estranha", disse Gyllenhaal, "evocando sentimentos em meio a todo esse caos. É mágico e de alguma forma nós mesclamos essas duas coisas - a sensibilidade e o coração que é preciso para fazer ambos os trabalhos. Eu acho que eu estou falando de vulnerabilidade."

Fonte: deadline 

Foto: NoraSkinner

Depois dessa entrevista, Jake seguiu para Boston, onde fez uma aparição surpresa em uma exibição avançada para o público:

Red band trailer:





Jake Gyllenhaal esteve esta manhã no Good Morning America promovendo Nightcrawler:

Entrevista para o LA Times

Entrevista para o LA Times por Amy Nicholson:

Jake Gyllenhaal está acostumado à exaustão. Durante sua pesquisa para o LAPD drama End of Watch , ele passou cinco meses patrulhando as ruas com policiais da vida real, em turnos, que terminavam às 07:00. Foi uma boa preparação para seu novo filme, Nightcrawler, um retrato de moralmente corrupto cinegrafista da cena do crime, que trabalha no turno da noite. O diretor e roteirista Dan Gilroy começavam a filmar no anoitecer e termonavam depois do amanhecer, algo que Gyllenhaal agora conhece bem. o ator chegava a cochilar durante quatro horas e depois fazia tudo de novo.

"Não havia tempo para dormir", diz Gyllenhaal. "Surpreendentemente, eu tinha uma grande quantidade de energia. LA está vibrando à noite de uma maneira que você nunca realmente sabe. E eu não estava esperando o sol nascer, que é um espaço vazio estranho de ser. O sol nascia , e eu ficava triste. "

A insônia se encaixa nele. Seu personagem, Lou Bloom, parece que não dorme há anos. Ele está acordado a noite toda ouvindo scanners policiais e acelerando para filmar acidentes de carro, homicídios, incêndios e vender para a implacável produtora de notícias da TV Nina (Rene Russo). Durante o dia, ele traça como se tornar o dono de uma estação.

Gyllenhaal o interpretou como um coiote humano - magro, com fome, e atento - e perdeu mais de 10 quilos para a isso, dando Lou cavidades escuras em seu rosto e em seus olhos frios e azuis. Alguns dias Gyllenhaal corria 15 milhas para os sets e vestia seu traje, sem tomar uma duche. O cabelo de Lou é tão gorduroso, quem se importa?

Até o dia de nossa entrevista, Gyllenhaal acordou em Nova York e desembarcou em Los Angeles na hora do almoço. Não se mostra cansado. Ele está tão animado com Nightcrawler que ele não pode deixar de citar o roteiro, fazer backup de sua opinião sobre o personagem com rajadas de diálogo do filme como um estudante de graduação ansioso.

"Eu memorizei o filme inteiro como uma peça", diz ele. "O roteiro foi extraordinário. Acompanhei tudo, desde a pontuação a um T." Ele especialmente apreciados os pequenos discursos sobre o sucesso que seu personagem pega por vasculhar a Internet para aconselhamento empresarial. Lou recita-los com o fervor de um crente verdadeiro.

Ele tenta o seu melhor para ser charmoso, mas ele dá às pessoas arrepios. Não é apenas a sua paixão pelo seu trabalho, filmando histórias a serem intituladas "Criança esfaqueada" e "Pesadelo na Casa de Saúde." É sua dormência em direção às vítimas, a forma como ele canta, "Acidente com lesões, boa vizinhança!" quando ele cruza a um desastre vendável - e então, uma vez lá, empurra sua câmera em faces sangrentas. Toca Lou, "Eu gostaria de dizer que, se você está me vendo, você está tendo o pior dia da sua vida!"

"Cada filme é político", diz Gyllenhaal. Como o de Michael Moore Bowling for Columbine , Nightcrawler ataca notícias locais para servir-se uma dieta direta de penugem e medo. Para piorar, na última década, a internet tem cada vez mais a linha ténue entre notícia importante e sem importância. "A informação vai ser filtrado", diz Gyllenhaal. "Mesmo um copo a uma corda para outra taça, você não obter um som claro."

A tragédia é que, quando a vida real é sempre mediado, feito em histórias, então nada realmente importa - que é como Lou pode filmar um homem morrer sem investimento mais emocional do que ver um gato preso em uma árvore. Quando ele explode, é ruim para todos. Durante uma cena, Gyllenhaal quebrou um espelho com um soco e foi levado às pressas para o hospital para levar pontos.

As primeiras críticas elogiosas do Toronto International Film Festival chamou Lou de sociopata. Gyllenhaal discorda. "Ele é o animal de seu tempo", diz ele. "Ele é puramente o produto de uma geração onde quer sucesso a qualquer custo." E para as estações de notícias, como Nina, é audiência a qualquer custo. O público quer sangue, e ela quer dar ao público o que eles querem. Impiedosos como Lou são a nossa própria culpa. Insiste Gyllenhaal, "Se você chamá-lo de um sociopata, você tira o ônus fora de nós por termos o criado."

Ainda assim, Gyllenhaal admite que algumas de suas cenas são "fuck!" Como aquela em que Lou arrasta Nina para jantar e faz um discurso que gira em círculos de suas ambições de carreira para chantagem sexual, deixando seu chefe tonto. "Lou está se divertindo", ele sorri. "Ele ataca os seres humanos desesperados."

Será que defendê-lo significa Gyllenhaal é mais complacente com os paparazzis do TMZ que, como Lou, está apenas fazendo o seu trabalho? Claro que não, ele argumenta. "O que Lou faz é lidar com a vida e a morte, então eu acho que não há comparações." Além disso, acrescenta, "Como muitas pessoas no mundo estão fazendo as coisas que não pelo dinheiro?"

Bem, o próprio Gyllenhaal. Depois de um flerte com ser um galã de sucesso com Prince of Persia , ele dedicou-se a escuros, inteligentes, filmes sérios com uma monomania que Lou iria apreciar. "Há um Lou em todos nós", ele ri. "Eu não sei se isso te incomoda!"

Talvez isso não é uma coisa tão ruim. Gyllenhaal acrescenta: "Eu acho que não importa que avenida Lou tomou, ele estaria governando o mundo."

Fonte: laweekly

Demolition

Jake grava cenas para Demolition no Brooklyn:


fonte: iheartjakemedia

Screening em Nova York

Jake Gyllenhaal e o produtor Tony Gilroy participaram de uma exibição privada do filme Nightcrawler em Nova York:



Fonte: iheartjakemedia

Distribuidor para Demolition

Demolition ainda não acabou de ser filmado e já tem distribuidor para o mercado americano. O filme será distribuido pela Fox Searchlight:

Fontes dizem que Demolition, estrelado por Jake Gyllenhaal e Naomi Watts, despertou um interesse acalorado entre compradores dos EUA, com Searchlight saindo vitoriosa. É o mais recente exemplo de um high-profile indie sendo comprado antes de ser concluída (o filme está atualmente em produção). Chris Cooper também está no filme.

"Estou muito feliz e animado em estar de volta ao negócio com a Fox Searchlight," Vallee disse ao The Hollywood Reporter . "Eles têm sido maravilhosos parceiros criativos para Wild . Estou ansioso para colaborar novamente com Demolition".

Fonte: THR

Entrevista com Jake Gyllenhaal

HitFix: Eu sei que você está realmente mudando as marchas ultimamente, mas este foi certamente algo para afundar seus dentes.

Jake Gyllenhaal: Personagem louco! O personagem, na página, é uma loucura. É tão bom. Como um bom roteiro. E só estruturalmente, também, a forma como Dan escreveu.

É também uma mudança fisicamente extrema para você. Foi isso esculpido na página, o tipo de magreza do personagem?

Não, havia apenas algo sobre a reprodução de música em sua própria cabeça. Alguns descrições dele são assim. Não, tudo isso veio - há um monte de coiotes no script e então houve isso - Dan é, tipo, muito magro. Como se você vê que ele tem esse tipo de olhar e sua energia é um certo tipo de energia. Nós conversamos muito sobre LA e coiotes em LA e da topografia de LA sendo uma determinada coisa, e depois à noite todos estes animais selvagens saem. Dan não parava de dizer, você sabe, "Você precisa ser charmoso. Você precisa querer segui-lo", e todas essas coisas. Havia duas cenas no roteiro que não estavam no filme, um que ele encomendava comida e ele ficava perguntando quanto seria, como um hambúrguer com queijo extra. Então ele pediu um simples hambúrguer. Então, ele só pediu água gelada. Ele estava sempre bebendo água gelada. E então houve uma cena que foi cortada dele onde ele conhece essa mulher em um site de namoro e eles se encontram em um restaurante e ele tenta ir basicamente em um encontro com ela e ela só quer transar com ele. E em que ele fala sobre como, os "especiais" e os preços para os especiais e coisas do tipo. E assim, só a partir de todas essas coisas que eu vim com o pensamento de que ele deve apenas estar com fome, você sabe? Ele deve ser um cara que você vê, ele está como, você sabe, ele está à procura de um emprego. Ele não tem um emprego. Ele realmente não sabe o que diabos ele está fazendo e ele está vagando ao redor de Los Angeles.

Ele tem um tipo de vibração de um limpador.

Sim, exatamente. A primeira cena em que ele está roubando alguma merda e ele nem sequer sabe realmente o que é, você sabe? É metal e peças de sucata e coisas assim. E por isso há apenas este sentido dele ser esse cara com fome. Eu gosto de pensar nos personagens como animais.

Presumo que também por sua vez, dá-lhe algumas pistas físicas também.

Definitivamente.